ai视频作品都怎么做的？选好工具是第一步

看到现在网上那些AI视频作品，说不眼馋是假的。那么ai视频作品都怎么做的呢？套路其实挺清楚的，今天就把我这段时间的心得分享出来。

工具选择：不是越贵越好

即梦AI是字节跳动推出的一站式AI创作平台，免费版每天提供60-100积分，我刚开始就是用的这个。虽然免费额度不多，但练手完全够用。

Vidu AI作为国内首个纯自研的AI视频生成模型，需3步即可生成创意视频，操作确实简单，但生成质量有时候不太稳定。

Runway现在是圈内公认的标杆，特别是Gen-3模型，效果确实没话说。不过价格也不便宜，我现在重要项目才用它。

说实话，AI作为提高效率的工具确实是不争的事实，但离完全替代人类还是有部分的距离。

从图片到视频：关键在于讲故事

大部分AI视频其实都是"图生视频"的思路。我一般会先用Midjourney或者DALL-E生成几张关键帧，然后让AI把这些静态图片"动"起来。

这里有个窍门，图片的构图很重要。比如你想要人物从左走到右，原始图片里人物最好稍微偏左一点，给运动留出空间。我之前画了一个人物居中的图，生成出来的视频人物只能原地扭动，特别别扭。

还有就是选择风格、性别、国籍符合我们要求的数字人模板后，点击"背景"或者"贴图"按钮后即可更换视频内背景图片。这种模板化的方式虽然简单，但容易千篇一律，没什么特色。

提示词的艺术：比写诗还难

因为图片生成视频时，需要对生成的视频进行描述，从而让生成的视频符合我们的构想。这个描述就是提示词，写得好不好直接决定视频质量。

我的经验是把提示词分成几个部分：动作描述、镜头运动、氛围渲染。比如"a girl walking slowly,camera tracking shot,golden hour lighting,cinematic mood"。

动作要具体，别只说"walking"，要说"walking slowly with graceful steps"。镜头运动也很重要，"zoom in"、"tracking shot"、"crane shot"这些摄影术语AI都能理解。

氛围词汇我经常用"cinematic"、"ethereal"、"dramatic"，能让画面更有质感。

后期剪辑：让作品有灵魂

AI生成的视频片段通常很短，要做成完整作品还得靠剪辑。如果是视频剪辑小白，可参考b站的PR教程，确实很有用。

我现在习惯先在脑子里构思整个故事线，然后分段生成视频。每段3-5秒，最后用PR拼接起来。转场效果很重要，硬切容易显得生硬，适当加点淡入淡出或者交叉溶解。

配乐也不能忽视。我经常去一些免费音效网站找素材，比如淘声网、耳聆网、爱给网。音乐节拍要和画面剪切点对应，这样看起来才有节奏感。

创意比技术更重要

技术门槛降低了，但创意的重要性反而提升了。我见过很多技术很好但内容空洞的AI视频，看完就忘了。

真正出圈的作品，往往有独特的创意或者情感共鸣。比如我之前看过一个用AI做的"如果古代诗人拍抖音"系列，创意特别有趣，传播效果很好。

所以我的建议是，先想好你要表达什么，再考虑用什么技术实现。工具只是手段，内容才是核心。

AI视频制作说简单也简单，说复杂也复杂。技术门槛确实在降低，但要做出真正优秀的作品，还是需要创意、审美和大量的练习。